大家对于网上如何自学音乐和一些如何创作自己的歌曲？的相关题，大家的关注度都比较高，小编为你整理了知识。
一、如何创作自己的歌曲？
首先要了解基本的乐理，学会使用一些辅助乐器，最好是钢琴、吉他等。吉他入门比较简单。
第一步准备阶段
1.构想。说白了，就是思考自己要写什么，规划自己要写什么类型的歌曲。
暗示
如果你要写一首带有歌词的歌曲，你需要在写歌时考虑歌词。将歌词放入歌曲中的方法有很多种。您可以先开始写歌词，也可以在写完旋律后写歌词，也可以将两者结合起来。这取决于你的能力和风格。您还需要考虑音乐的风格并确保风格与歌词相匹配，反之亦然。
如果您要编写背景音乐、主题音乐或其他类型的器乐，您还需要进行相应的计划。想想你为什么写音乐以及你想传达什么情感。为了传达某些情感，即使不写歌词，正确的乐器和音乐类型也是必要的。
确定歌曲类型和风格，写歌词
2.选择仪器。如果你有乐器，你可以一边用它一边写歌。有些人可以在头脑中完成这个过程。他们只需要哼出一段话就知道它是如何运作的。那么作为新手的我们，尤其是在创作特定乐器演奏的歌曲时，在创作过程中会使用哪种方法。它听起来像什么样的乐器？考虑一下您是否需要一种乐器来作曲，并做出相应的计划。
暗示
歌曲创作中常用的乐器是吉他和钢琴，尽管有些人使用某些弦乐或乐器。
3.选择录制方法并考虑文件的格式。考虑一下你将如何写下这首歌，包括最终的格式和你的作曲。那些受过较多音乐训练的人会想要写乐谱，而那些受过较少音乐训练的人可能会想要写和弦。如果你只是想写给自己，留下美好的回忆，那么你不必把这些都写出来。
第2步创建基本结构和形式
开始歌曲创作阶段
1.创造一个语气。音调是歌曲的精髓，非常重要。因为你要写的歌就是建立在这个基础上的。
暗示
旋律应该是起点之一。这是音乐的主线，通常被认为是“可唱”的部分。您可以轻松地为这首曲子编写歌词。
另一种方法是从和弦开始。一系列和弦可以给你对整首歌的整体感觉。如果您对旋律没有好主意或遇到困难，这可能是开始这首歌的更好方法。
设定音乐的基调
2.创建合唱或连复段。副歌是歌曲中容易记住的一行或多行歌词，可以将其视为卡在您脑海中的部分。这首朗朗上口的旋律和歌词吸引了听众的注意力，让他们在以后回想起这首歌。即兴重复段具有相同的目的它是一首与旋律不同的独特且令人难忘的音乐作品。
3、多听流行歌曲，了解流行歌曲的结构。如果你想写歌，你需要了解主导流行音乐的基本歌曲结构或形式。使用这些格式可以为您提供创意模型，并使您能够更紧密地符合受众的偏好。一首过于边缘化的歌曲可能会被大多数听众拒绝，即使它很棒。
暗示
AAA这个标题通常指的是一种歌曲类型，其中每节都有相同的音乐但歌词不同。尽管在主流音乐中不太常见，但在其他地方仍然很容易找到。这种歌曲结构的最好例子是“AmazingGrace”，一首常见的美国传统歌曲。
AABA这被认为是当今最常见的流行音乐形式。这种形式的音乐可以在大多数流派中看到。AABA结构从两个音乐上相似的部分开始，然后中断，然后移动到另一个部分。这里有很多例子，但最好的例子是披头士乐队的《Something》。
AABABA是整体结构中最常见的变体。ABAB是另一种变体，但不太常见。AACD。
主歌合唱这种形式不像以前那么常见，但它在20世纪上半叶的许多歌曲中广泛使用，直到20世纪60年代仍然很常见。在这种形式中，主歌优先于经常重复的副歌。这种形式的最好例子是披头士乐队的“AllYouNeedisLove”。
这里有两种变化简单的和对比的。在比较形式上，诗歌音乐和合唱音乐是不同的；但从简单的形式来看，很明显主歌和合唱音乐是相同的。
还有另一种变体，称为主歌-副歌-联合，它在副歌之间添加两个或多个过渡部分。这些桥梁部分通常比主歌短，并且通常在旋律和拍号上发生变化。出现时。
4.多听经典。了解古典音乐结构。了解古典音乐形式可以带来巨大的创造性益处，无论是创造新的歌曲形式还是将其作为构建更多音乐作品的基础。
暗示
标准曲式是一种在主旋律开始后，演奏模仿和重复旋律的音乐形式。它利用多个层次，通过“声音”回响来创造其独特的效果。在标准形式中，所有声音都是相连的，这称为回合。此类歌曲的一个例子是“Row，Row，RowYourBoat”。
奏鸣曲以阐述主题开始，然后是展开部分，即对主题的讨论。最后一部分称为重演，回归主题，给人一种结束的感觉。
第三步考虑流派音乐。
1.考虑流行音乐和摇滚音乐。流行音乐是一种复杂的流派，因为它并不是真正的流派它只是某个时期的主流音乐。如今，流行音乐深受摇滚乐的影响。要写出我们现在所认为的流行音乐，你需要考虑很多事情。
暗示
形式流行和摇滚音乐非常公式化，但强调高潮，通常会重复几次。性高潮往往较短且更具戏剧性，因此请尽量注意这些方面。
乐器选择许多相同的乐器常用于摇滚和流行音乐。例如，吉他、贝斯、鼓，偶尔还有钢琴。许多流行和摇滚歌曲在背景中使用经典的弦乐器来增加戏剧效果。
节拍节拍融入流行摇滚音乐的程度很大程度上取决于歌曲试图传达的情感。悲伤或表达内心情感的音乐需要较慢的节奏，这意味着它可以更快地激发观众的情绪。
这取决于你喜欢摇滚还是流行
2.考虑乡村或民间音乐。乡村音乐和民间音乐是相关的流派，因为两者使用的乐器非常相似。这两种类型都非常注重现场表演、当地音乐家，因此音频编辑、古筝和钢琴演奏的水平较低。
节拍与流行音乐和摇滚音乐一样，节拍很大程度上取决于歌曲的情绪。乡村音乐往往节奏较快，而民间音乐节奏往往较慢。
你喜欢乡村音乐还是民间音乐？
3.考虑说唱和嘻哈音乐。这些相关的流派与之前的流派不同，因为它们经常使用不同的乐器和节拍。然而，这些流派之间也存在相当大的形式差异。确保在歌曲创作过程中考虑到这些。
暗示
形式虽然嘻哈音乐和说唱音乐都使用主歌合唱变体，但AAA形式在这些流派中比其他流派更常见。重点肯定是主歌，不会有副歌。
乐器说唱和嘻哈都强调使用打击乐器而不是吉他等乐器。当然，现在更强调使用数字方法来产生音乐背景声音，并且更强调歌词。转盘、采样机、电脑都很常用，还有合成器、电子鼓、镲片、架子鼓。
节拍说唱和嘻哈音乐的节奏通常为每分钟90-100节拍。较慢的歌曲通常被归类为民谣，在嘻哈音乐中更常见，而较快的歌曲通常被认为是舞曲，经常在俱乐部中播放。
你喜欢嘻哈风格吗？
4.考虑一下爵士乐。爵士乐虽然写起来很简单，但演奏起来却非常复杂。节奏往往较慢，形式多样。然而可以肯定的是，这种流派使用歌唱和即兴创作。在创作爵士乐作品时，您需要考虑所有这些方面。
乐器爵士乐比其他流派使用更多的铜管乐器和管乐器，通常是萨克斯管和双簧管独奏，以及钢琴、贝斯、鼓和吉他。
第四步填写歌词。
1.与作词家合作。获得歌词的最简单方法是与作词家合作。您可以与朋友合作，也可以聘请专业作词家，具体取决于您想要实现的目标。作词家可以将歌词放入您写的歌曲中，在您写歌曲时写下歌词，或者在您写歌曲之前将歌词提供给您。
您需要确保他们的风格适合您的歌曲。会写浪漫情歌的人不一定能写重金属歌曲的歌词。找到一个理解你的歌曲、你的风格以及歌曲所传达的情感的人。
2.自己写歌词。您还可以编写自己的歌词。这可能需要一些技巧，因为歌词很容易听起来俗气、奇怪和愚蠢。不要害怕努力工作并投入时间。
尝试一边写一边唱。这将确保您写的单词符合您的曲调，没有奇怪的停顿或不匹配的音节。
在开始写歌词之前，尝试考虑是否需要押韵。了解您想要的歌词结构将对您的写作大有帮助。押韵的歌词需要放在正确的位置，这意味着提前计划。
3.将现成的歌词放入音乐中。另一种方法是将现有歌词放入音乐中。这些歌词可以来自戏剧、诗歌、演讲或您认为可以成为一首好歌曲的任何其他文本。选择对你有意义的事情！观众可以感受到你在音乐中表达的真实情感。
将找到的单词融入音乐的方法是找到单词的自然节奏。注意音乐和文字如何结合在一起。自然语音包括停顿、强调和节奏。这些使歌曲听起来更自然。使用这种自然的节奏来创作你的歌曲。
如果这很困难，或者您希望歌曲有一种前卫的感觉，请尝试分解短语以强调某些单词。这可以帮助您克服不适合您选择的文本的长句子或旋律。
请记住，您可以省略某些单词或短语以使歌曲保持流畅。如果某个特定的单词对你来说切断了一个音节并且是不必要的，你可以简单地删除它或重新排列它。
第五步增加深度
1.即兴创作。你可能希望你的歌曲不仅仅是你的声音和钢琴的结合，那么你需要根据原著仔细地诠释你的歌曲的内涵。最基本的方法是即兴创作。聆听您的歌曲并在必要时添加到其中。
2.写作，如果自己的即兴创作看起来不行，可以请朋友、音乐人听一下，看看有没有什么新的想法和观点可以借鉴。
多尝试，多修改，直到满意为止
3.介绍和弦旋律与和声。这些主旋律的变奏可以让旋律更加“有血有肉”。复调旋律被视为一个单独的旋律来填补空白，和声旨在连接整个主旋律。
4.介绍和弦旋律与和声。这些主旋律的变奏可以让旋律更加“有血有肉”。复调旋律被视为一个单独的旋律来填补空白，和声旨在连接整个主旋律。
第六步写作和录音
1.手写乐谱。您可能想写下您的音乐，以便下次可以播放，尤其是当您希望其他人播放时。写歌的一种方法是手写，写多或少取决于你。然而，这需要你对音乐理论有一定的了解。
主音是一种乐谱形式，仅包含最基本的乐谱，通常是旋律和和声。这种情况在爵士乐和即兴音乐以及受过较少音乐理论训练的流行音乐家中更为常见。
2.使用数字音频工作站。这些是专门为音乐作曲家和音频工作者设计的计算机程序。它们可以让你混合和录制音乐，并且还具有一定的音乐点缀功能。但它们价格昂贵，通常只由专业音乐家使用。
3.直接录制音频。另一种方法是简单地录制自己的唱歌和演奏音乐，以便您以后可以写乐谱或让别人写乐谱。
最后，我给你发一张我哥哥弹钢琴的照片。
最后祝大家梦想成真！
二、歌曲包含哪些元素？如何创作音乐？不学音乐就不能写歌吗？
一首歌只包含两个最重要的元素歌词和音乐。
这一点从歌曲的创作上也能看出来！
只需将音乐与歌词结合起来，它就变成了一首歌！
至于上面大师们提到的“编曲”、“演唱”等等，难道都是在“歌”的概念之外吗？和歌曲本身没有任何关系！
当然，一首歌的“旋律”可以分解为调式、调性、节奏、速度、表现力等几个要素。
至于如何创作音乐，不是三言两语就能说清楚的。真正感兴趣的可以参考相关专业书籍。
至于没有学过音乐就不能写歌吗？你想一想，如果你从来没有学过读书，你能写出一篇文章吗？不需要任何人告诉你，你自然会得出合适的结论！
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